Poblana de nacimiento, hija de padres mexicanos y heredera de dos linajes profundamente distintos y complementarios.

 Por la rama materna, su abuelo Dr. Renato Tellez, y su esposa Emilia Navarro, dedicados a la sanación, donde el servicio hospitalario y la real vocación de su abuelo Renato por ayudar a otros son parte de su entorno desde la infancia.

Por la parte paterna, Luis y Mercedes. Su abuelo Luis Ortiz, comerciante, con gran trayectoria en el café, y la madera con madererías en Puebla. Y en siguiendo en este camino de vocación a la madera camino su papa Alejandro con la fabricación de muebles en el centro histórico reconocido en Puebla.

Así entre la sensibilidad de quienes sanan y la dedicación de quienes construyen, Alejandra encontró desde muy joven su propio lenguaje: el emprendimiento, la sanación, la comunidad, y las artes.

Desarrollando talentos y su curiosidad por comprender el mundo desde múltiples perspectivas, creando una formación tan diversa como su propia personalidad. Egresada del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBAL), donde fortaleció su visión artística, sus relaciones y su capacidad de expresión creativa. Asimismo, es egresada de la Licenciatura en Ciencias Políticas y Administración Pública por la Universidad Iberoamericana, complementando su formación con estudios e intercambio académico en la Ciudad de México.

Su trayectoria profesional también la llevó a espacios de gran relevancia institucional. Formó parte del Senado de la República, colaborando en temas relacionados con Estrategia Parlamentaria, y posteriormente desarrolló experiencia como Coordinadora Administrativa en la Secretaría de Relaciones Exteriores en Puebla.

Estas etapas le permitieron comprender la complejidad de las organizaciones, el liderazgo, la gestión de proyectos y la construcción de relaciones humanas.

 Sin embargo, más allá de cualquier cargo o responsabilidad, el arte siempre permaneció como el hilo conductor de su vida. Convencida de que el aprendizaje es un camino permanente, nunca ha dejado de estudiar. A lo largo de los años ha complementado su formación con certificaciones y especializaciones en disciplinas y diversas herramientas enfocadas al bienestar y la expansión de la consciencia.

Uno de los momentos más transformadores de la historia de Alejandra, ocurrió Italia.

Vivir en Florencia, la cuna del Renacimiento, marcó un antes y un después en su carrera. Tener la oportunidad de aprender de maestros italianos y recorrer las mismas calles que alguna vez inspiraron a Leonardo da Vinci, Miguel Ángel y otros grandes genios despertó en ella una comprensión más profunda sobre la belleza, la creatividad y el poder transformador del arte.

Florencia no solo enriqueció su formación artística; también le mostró que el arte es una forma de conocimiento, una manera de comprender la condición humana y un puente capaz de conectar la imaginación con la realidad. Fue allí donde reafirmó la convicción de que la creatividad tiene la capacidad de transformar no solo los espacios que habitamos, sino también la manera en que vemos el mundo y a nosotros mismos.

Florencia no sólo amplió su visión estética; también le mostró que el arte puede ser una forma de conocimiento, una herramienta de evolución personal y un puente hacia lo sagrado.

Inspirada por la profunda convicción de que el arte tiene la capacidad de transformar la manera en que vemos el mundo y a nosotros mismos, en 2020

dio vida a uno de sus primeros proyectos creativos: Sette Cases.

Lo que comenzó como una idea sencilla pronto se convirtió en una propuesta artística con identidad propia.

Su visión transformar objetos cotidianos en piezas únicas hechas a mano, recordando que, al igual que cada obra, cada ser humano es irrepetible.

Esta propuesta la potencializo en mayoreos en Guatemala, y Honduras, así como participar en bazares internacionales. Su dedicatoria desmedida, y su confianza en si misma, cruza fronteras, creando conexiones en la creación consciente y los colores.

Sette Cases, abrió una puerta que ya no volvería a cerrarse.

La CREATIVIDAD, esto comenzó a tomar nuevas formas. Alejandra continuó explorando materiales, conceptos y posibilidades, desarrollando piezas únicas, mobiliario intervenido que reflejan su interés por fusionar funcionalidad, y autenticidad.

Sin embargo, dentro de Alejandra, seguía creciendo una visión más grande.

Comprendió que no sólo quería crear obras; quería crear conexiones.

No sólo deseaba compartir arte; quería compartir.

Así nació Siete Luces.

Un proyecto que comenzó en confianza, y un sueño personal que hoy es una red auténtica, sostenida por muchos, enfocada en el reconocimiento de diferentes mundos creativos. Un espacio donde la autenticidad, la creatividad, y las alianzas, crean un lenguaje universal.

Para Alejandra, sentir las riquezas de su país México, desde el buen maíz, como el cacao entre muchas más son constantemente incentivos de su inspiración ilimitada. Así como los viajes: han sido, y son tesoros de un gran incentivo. Japón, Africa, Holanda, Italia, Escocia, Bélgica; a través de esta visión existen colaboraciones, encuentros creativos, una red, basada en impulsar el talento y la creatividad autentica del ser.

Hoy, toda ese impulso es en Siete Luces.

Desde estos espacio, Alejandra, desarrolla obra artística, intervenciones creativas y proyectos colaborativos, al mismo tiempo que impulsa experiencias para niños y adultos, activaciones, encuentros culturales, colaboraciones, comunidad. Así como iniciativas que celebran, unen y trasforman.

Más que una comunidad artística, Siete Luces es un mundo que trasforma en arte.

BoBorn in Puebla, Mexico, Alejandra Ortiz Téllez is the daughter of Mexican parents and the heir to two distinct yet deeply complementary family legacies.

On her mother's side, she was inspired by the example of her grandfather, Dr. Renato Téllez, and her grandmother, Emilia Navarro. Dedicated to healing and service, they instilled in her from an early age the values of compassion, human connection, and a genuine commitment to helping others.

On her father's side, she inherited the entrepreneurial spirit of a family rooted in woodworking, design, and furniture craftsmanship. Her grandparents, Luis Ortiz and Mercedes Moyano, were part of a tradition recognized in Puebla for its dedication to quality woodworking and furniture making. Through hard work, vision, and perseverance, they built a legacy founded on craftsmanship, creativity, and excellence.

Between the sensitivity of those who heal and the dedication of those who build, Alejandra discovered her own language at an early age: entrepreneurship, creativity, community, and the arts.

Encouraged by a family that nurtured her talents and her curiosity about the world, she pursued an educational path as diverse as her interests. She graduated from the National Institute of Fine Arts (INBAL), where she strengthened her artistic vision and creative expression. She also earned a degree in Political Science and Public Administration from Universidad Iberoamericana, complementing her studies through academic programs and exchanges in Mexico City.

Her professional career led her to work within important public institutions, including the Senate of the Republic, where she contributed to parliamentary strategy initiatives, and later the Ministry of Foreign Affairs in Puebla, where she served in an administrative leadership role. These experiences deepened her understanding of leadership, project management, organizational dynamics, and human relationships.

Yet beyond any title or institution, art remained the constant thread throughout her life.

Believing that learning is a lifelong journey, she has continued expanding her education through certifications and studies in artistic disciplines, personal development, well-being practices, and consciousness-based approaches that explore creativity as a path for human growth and transformation.

One of the most transformative chapters of her life unfolded in Florence, Italy.

Living in the birthplace of the Renaissance marked a turning point in her personal and artistic journey. The opportunity to learn from Italian masters and walk the same streets that once inspired Leonardo da Vinci, Michelangelo, and other great visionaries awakened within her a deeper understanding of beauty, creativity, and the transformative power of art.

Florence not only enriched her artistic education; it revealed that art is a form of knowledge, a way of understanding the human experience, and a bridge capable of connecting imagination with reality. It was there that she reaffirmed her belief that creativity has the power to transform not only the spaces we inhabit, but also the way we see ourselves and the world around us.

Inspired by this vision, she launched one of her first creative projects in 2020: Sette Cases.

What began as a simple idea soon evolved into a distinctive artistic concept. Through handcrafted and transformed objects, Sette Cases celebrated the uniqueness of every individual, reminding people that, just like each work of art, every human being is one of a kind.

The project expanded into wholesale collaborations in Guatemala and Honduras, while also participating in international art and design markets. Through dedication, creativity, and an unwavering belief in her vision, Alejandra began building meaningful connections across borders through conscious creation, color, and artistic expression.

Sette Cases opened a door that would never close.

Creativity continued to evolve into new forms. Alejandra explored materials, concepts, and possibilities, developing unique artistic pieces and transformed furniture that reflected her desire to merge functionality, authenticity, and artistic expression.

Yet within her, an even greater vision was taking shape.

She realized that she did not simply want to create artwork; she wanted to create connections.

She did not only want to share art; she wanted to build community.

From that vision, Siete Luces was born.

What began as a personal dream has grown into an international creative network that brings together artists, creators, entrepreneurs, and visionaries from diverse backgrounds and cultures. It is a space where authenticity, creativity, and collaboration become a universal language.

For Alejandra, inspiration is found everywhere: in the richness of Mexico's cultural heritage, in the symbolism of cacao and ancestral traditions, and in the experiences gathered through travel. Countries such as Japan, South Africa, the Netherlands, Italy, Scotland, and Belgium have expanded her perspective and enriched her creative vision. Through these experiences, she has cultivated collaborations, artistic encounters, and meaningful relationships centered on supporting authentic creativity and human potential.

Today, all of these experiences converge through Siete Luces.

Through this platform, Alejandra develops artistic works, creative interventions, cultural experiences, collaborative projects, and community initiatives for both children and adults. She also produces interviews, podcasts, and creative gatherings designed to celebrate connection, inspire transformation, and elevate the arts as a force for positive change.

More than an artistic community, Siete Luces is an invitation to remember that creativity lives within all of us—and that through art, connection, and authenticity, we have the power to illuminate the world around us.

Throughout her journey, Alejandra has learned that no dream is built alone. Deeply grateful for life, she recognizes each day the love and influence of her parents, the strength and wisdom of her ancestors, the divine guidance of God, the generosity of the universe, and the presence of all those who have believed in her and continue to believe in her.

With heartfelt gratitude, she honors those who trust her vision, support her projects, share their wisdom, and provide opportunities for her growth. Every encounter, every relationship, every collaboration, and every word of encouragement has contributed to the development of her creative potential and allowed her to discover new dimensions of herself, both as an artist and as a woman.

For Alejandra, success is not measured solely by accomplishments, but by the ability to honor the path she has traveled, appreciate those who have been part of it, and share her gifts to create, inspire, and contribute something meaningful to the world.

From this place of profound gratitude, she continues to build her story, convinced that her journey is unique and irreplaceable, and that we are all here to inspire one another.

A lo largo de su camino, Alejandra ha aprendido que ningún sueño se construye en soledad. Agradecida constantemente con la vida, con sus errores, y aciertos. Alejandra reconoce la fortaleza y sabiduría de árbol genealogico, de sus padres, de su hermano Luis Armando, la guía divina de Dios, la generosidad del universo y la fuerza de todas aquellas personas que han apoyado su camino. Con mucho agradecimiento a quienes confían en esta visión, y le han brindado oportunidades para crecer. Todos los encuentros, todas relaciones, cada colaboración y cada motivación han contribuido a este potencial creativo y a descubrir nuevas facetas tanto como artista como mujer.

Para Alejandra, el éxito no se mide únicamente por los logros alcanzados, sino por la capacidad de honrar el camino, valorar a quienes han formado parte de él y compartir sus talentos para crear, inspirar y aportar algo significativo al mundo. Desde esa gratitud profunda continúa construyendo su historia, convencida de que su camino es único, e irrepetible y que con colores y amor, todo fluye mejor.